Autorretrato de Frida Kahlo dedicado al Dr. Eloesser
Un estudio accesible y en profundidad de Frida Kahlo, una de las artistas más queridas de la colección del MoMA . Aunque los surrealistas adoptaron a Frida Kahlo como una de los suyos, la pintora sostenía que “no sé si mis cuadros son surrealistas o no, pero sí sé que son la expresión más franca de mí misma”. Produjo numerosos autorretratos, cada uno de ellos una articulación de diferentes facetas de sí misma y de su azarosa vida. Kahlo pintó Autorretrato con el pelo recortado en una época especialmente tumultuosa, pocos meses después de divorciarse de su famoso marido, el pintor muralista mexicano Diego Rivera. Él siempre había admirado su larga melena oscura, que, como ella indica en los mechones que salpican el cuadro, se cortó tras la separación. También se muestra con un traje de gran tamaño parecido a los que llevaba Rivera. A través de estos detalles cargados de emoción y simbolismo, Kahlo expresa sus sentimientos sobre su relación con Rivera, al tiempo que afirma su sentido de sí misma como artista independiente Leer más
¿Por qué Frida Kahlo se autorretrató con el pelo recortado?
Ahora que estás sin pelo, ya no te quiero”. Para algunos, es posible que Kahlo hiciera este retrato para llorar la ausencia de su ex marido, que le había sido infiel (y con el que volvería a casarse a finales de 1940). Para otros, esta imagen es una declaración de la autosuficiencia e independencia de Kahlo.
¿Qué significa el Autorretrato con el pelo cortado?
Ahora que estás sin pelo, ya no te quiero”. Kahlo y su marido, el artista Diego Rivera, se habían divorciado a finales de 1939, y el cuadro indica tanto la violencia de la separación como una nueva autonomía: Kahlo prometió mantenerse económicamente tras su divorcio vendiendo sus propias obras.
¿Por qué Frida Kahlo se trenzaba el pelo?
Al igual que el vestuario de Frida Kahlo, su característico peinado de trenzas y cintas fue adoptado de la cultura tehuana. El cabello de Kahlo era un elemento de su personalidad, un lugar de autotransformación, un componente de su autopresentación y un tema de su arte.
Sitio web de Frida Kahlo
En 1939, Frida Kahlo se divorció de su marido Diego Rivera. Como pintores más importantes de México, habían sido la pareja más poderosa del arte moderno durante una década y habían recibido una constante atención mediática tanto por sus obras como por sus vidas personales. Se ha escrito mucho sobre el matrimonio de estos dos influyentes artistas, por lo que no me detendré en los detalles íntimos (Luna, s.f., escribió un relato en profundidad sobre la relación de ambos artistas). Para tener una idea general del ambiente, Kahlo describió sus sentimientos sobre su relación en su cuaderno, diciendo que “Ha habido dos grandes accidentes en mi vida. Uno fue el tranvía y el otro fue Diego. Diego fue de lejos el peor” (Dawson, 2018).
La separación de Kahlo de Rivera fue un momento conmovedor y productivo para ella como artista. Los meses que siguieron a su divorcio dieron lugar a algunos de sus cuadros más profundos, como Las dos Fridas (1939) y Autorretrato con el pelo recortado (1940). Este último es la mitad del tema de este artículo.
Autorretrato con el pelo recortado refleja la rebelión de Kahlo contra los roles normativos de género, al tiempo que reafirma su autonomía personal y profesional. Me recuerda a las imágenes de la estrella del pop Britney Spears, que se afeitó la cabeza en un audaz acto de rebeldía contra la imagen sesgada y asfixiante que de ella daban los medios de comunicación, la cultura dominante e incluso algunos miembros de su propia familia (un documental reciente, Framing Britney Spears, examina con gran detalle estos problemas y acontecimientos). Los paralelismos entre Britney y Frida se presentan poéticamente en un cuadro de Sarah Maple titulado “Si te quise fue por tu pelo. Ahora que ya no tienes pelo, ya no te quiero”. El cuadro de Maple muestra a Spears sentada en la misma silla amarilla que Kahlo, mientras se pasa las manos por la cabeza medio rapada. Los mechones de pelo están esparcidos por el suelo de forma casi idéntica a como aparecen en el autorretrato seminal de Frida Kahlo. La mirada de Britney recuerda tanto a la de Kahlo como a las imágenes sensacionalistas tomadas por los paparazzi. Ella también se presenta vulnerable, fuerte y consciente de sí misma.
Frida kahlo en directo
No es que hubiera importado. Kahlo estaba bastante deprimida cuando pintó este autorretrato. Lo pintó tras su reciente divorcio de Diego Rivera. Su relación siempre fue un poco tumultuosa, y sólo podemos suponer que su divorcio no fue mucho mejor.
Pintar un autorretrato no es nada nuevo para Frida, pero éste tiene algo de extraño. Frida solía llevar el estilo tradicional mexicano: vestidos de colores vivos combinados con una melena alborotada (¡y no nos olvidemos de las cejas!). En este cuadro, sin embargo, aparece vestida con un traje de hombre, presumiblemente el de su ex marido, y con el pelo cortado y desechado, igual que su matrimonio. Un sentimiento solemne, pero quizá más que un recordatorio de una dolorosa relación adúltera, deberíamos ver este cambio estilístico como un nuevo comienzo para la precoz Frida. El mundo era suyo. Pero los viejos sentimientos son difíciles de superar y, al cabo de un año, volvió a los brazos del mujeriego Rivera. Imagínate hacerte un maquillaje de ruptura y luego volver a romper. Qué vergüenza.
Frida kahlo polio
Frida Kahlo (mexicana, 1907-1954). Autorretrato con el pelo cortado, 1940. “Mira, si te quise fue por tu pelo. Ahora que estás sin pelo, ya no te quiero”, es la letra de la canción escrita en español en la parte superior del cuadro. Pintado poco después de su divorcio del artista Diego Rivera, este cuadro retrata a Frida sentada en el centro con unas tijeras en una mano y un mechón de su pelo, antes largo, en la otra. Esta imagen masculina de Frida, con el pelo corto y un gran traje de hombre, se aleja bastante de su aspecto en anteriores autorretratos, con flores en su largo pelo trenzado y coloridos vestidos largos. De un modo surrealista, los mechones de pelo casi animados esparcidos por el suelo representan el distanciamiento de Frida de Rivera en esta etapa de su tumultuosa relación, ya que ella intentaba distorsionar los aspectos de su aspecto físico que le atraían.
Esta impresión se ha realizado con tinta pigmentada de la más alta calidad, no tóxica y respetuosa con el medio ambiente, con un índice de permanencia del color de al menos 200 años de estabilidad. Impresa en papel de bellas artes de algodón 100% libre de ácido. Las impresiones están disponibles sin enmarcar o enmarcadas. Todas las impresiones sin marco incluyen un borde blanco de tamaño adecuado que realza su aspecto cuando se colocan en cualquier marco estándar. Los marcos son de madera y están disponibles en blanco, negro o claro.
